【让它随风去，让它无痕迹，】

【所有快乐悲伤所有过去通通都抛去，】

【心中想的念的盼的望的不会再是你，】

【不愿再承受，要把你忘记。】

……

全场唱起第一段主歌时，还有些生涩。

或许是刚刚学会，还有些生疏，容易记不住词儿。

但是，进入第二段主歌以后，生疏不见了。

肉耳能听到歌声里的情感变得更加饱满，摇滚和爱情也是不错的一种搭配。

相当于把两种不同的受众，结合到了一起。

这首歌据说是在五分钟之内创作出来的，也是写给别人唱，然后被退稿的。

然后，伍佰拿来自己唱，成为经典。

许多歌曲是根据创作者经历写出来的，别人没有那样的经历，自然唱不好。回到原创手里，一开口，哎，就会发现完美契合，然后一炮而红。

类似的例子简直不太多，因为只有原创才会知道，该应该用怎样的情绪，怎样的感情，去对待这首歌，去唱好这首歌。

所以同样一首歌，两个不同歌手唱的，往往原创唱的版本会更加受欢迎。

电吉他加重，旋律上扬，副歌到了。

许多观众已经伸长脖子等着了：

【我会擦去我不小心滴下的泪水，】

【还会装作一切都无所谓，】

【将你和我的爱情全部敲碎，】

【再将它通通赶出我受伤的心扉！】

……

这一段，必须要扯着脖子，把那种痛彻心扉的痛唱出来。

整个人所有的情感，必须全部投入到里面。

演唱会在这一刻，直接推向高朝。

与之前同样演唱会开场唱新歌而不同的是，观众们有了参与感。

他们听了整整一下午，十首歌曲循环播放。

许多感情都投入到里面，因而这段副歌，张力十足。

间奏开始，大家稍稍平缓一下心情。

望着舞台中央的李昱，忘情地拨弄着吉他。

“卧槽！李总真不打算唱啊？”

“这个样子，好像也唱不了啊。”

“哈哈，全场都会唱，他还怎么唱？”

“每次唱老歌的时候，不都是这样的情景吗？怎么换做新歌，有的人就不乐意了呢？”

“李总肯定要唱的，那是网络上的节奏，让李总一气之下才这么说的，怎么可能不唱，他说话的时候嗓子没任