咋一看，好简单，细一分析，全是概念性的东西…

比方说第一条‘为剧本找到恰当的表达形式，负责整部剧的艺术准则；’

怎么才是恰当的表达形式？

想了想，接着搜索‘导演的局限性’，立刻跳出来一堆回答，其中就有‘导演对电影的作用有，但是不大，毕竟电影属于集体创作的东西，越是集体创作越是容易出现遗憾…毕竟越接近艺术性质的事物就越可能是一个人完成的，纯粹，完全展示创作者的想法。’

看到这，沈长林眼睛一亮，对呀，电影这东西跟投资，导演，编剧，摄影，演员，制片服装道具化妆等息息相关，本身就是一个系统工程，导演只是其中的一环…

虽然很重要，但是…《绣春刀》是以故事取胜的作品。

也许…

自己可以试试！

都踏马花了小300万了，总不能就这么扔水里了吧？

……

其实，勉强算一下沈长林跟电影也算有点关系，他毕竟是写小说的…

按照郭景明的说法：小说家是天生的导演，因为有对故事的敏感度以及对剧本的高标准严要求。

当然，他的话是为了宣传自己的《小时代》，但也不是一点道理都没有，至少沈林再看了《绣春刀》的剧本后，有了对原电影的大致印象。

从电影艺术分类来讲，它属于古装动作片；

从类型片来讲，应该属于古装武侠，但整部电影没有一个侠字…

故事中，沈炼他们哥仨都是扎实、普通的小人物，只是身上有一个特殊的身份——锦衣卫…

他们始终想跳出这个身份来，但是别人不接受，你想改变别人是的认知是不可能的，他们很无奈，但在历史的大背景下，他们三的挣扎显的很可笑！

沈炼跟令狐冲都萌生退意，一个想去NJ，一个想退出江湖，可惜，沈炼不是令狐冲，他没有独孤九剑，更没有东方不败爱上他，只有一个目光呆滞的周妙彤…

剧本人物关系很好分析，逻辑线也很清晰…

突然有了一丝明悟——难怪要从《绣春刀》开局。

然后又想到了后世大部分跨界导演的选择，基本上都是青春片或者喜剧片打开局面…

原因也很简单：这两种类型拍摄难度比较低，新手导演好拿捏。

开局就是《绣春刀》…这家伙对自己要求还挺高。

算了，明天去见一下制片人，跟她聊聊…

……

差不多同一时间